Традиции и цифра в образовании

Баланс традиций и цифровых технологий в музыкальном образовании обсудили в рамках XII Санкт-Петербургского международного форума объединённых культур. В условиях стремительной цифровизации перед системой музыкального образования встают новые вызовы. Обучать музыке только онлайн не получится — живой звук, контакт с педагогом и сцена остаются основой. Участники сессии искали грань между технологической эффективностью и устоявшимися правилами образования. В обсуждении приняли участие ректор Московской консерватории Александр Соколов, ректор Российской академии музыки имени Гнесиных Александр Рыжинский, профессор Китайской консерватории музыки Ван Сюйдун, исполнительный директор Ассоциации музыкальных образовательных учреждений Антон Варенцов и первый проректор РАМ имени Гнесиных Святослав Голубенко.

Александр Рыжинский рассказал о внедрении компетенций по искусственному интеллекту в образовательные стандарты: «Две недели назад через наш координационный совет прошла инициатива о внесении в федеральные государственные образовательные стандарты универсальной компетенции, связанной с использованием искусственного интеллекта, — общей для всех направлений подготовки. Посоветовавшись с представителями всех наших объединений в области экранных искусств, живописи и театрального образования, мы пришли к выводу: если мы не можем справиться с ИИ, нам необходимо возглавить этот процесс, чтобы предложить не только формулировку компетенции, но и механизм её формирования, понятный всем нашим вузам. Мы уже несколько лет занимаемся этой задачей: три года назад к нам пришли представители Сбера, чтобы обучить GigaChat музыкальным дисциплинам — в первую очередь музыкально-теоретическим. Система обучается очень быстро и позволяет снять с педагога часть нагрузки: проверку знаний, викторины, понимание ключевых тем. Но там, где важна личность педагога, его интерпретация и мастерство, искусственный интеллект не заменит наставника».

Ректор также отметил, что Академия активно развивает новое направление — медиакомпозицию, ориентированную на запросы индустрии. По его словам, помимо музыки для кино и театра, сегодня востребована музыка для гейминдустрии, рекламы и фонового сопровождения. «Мы видим, насколько эта область технологична. Наряду с академической композицией рождается область прикладной композиции, и здесь важно сохранить право создавать музыку на высоком качественном уровне», — подчеркнул Рыжинский. Он добавил, что среди студентов медиакомпозиции есть люди из совершенно не творческих профессий, демонстрирующие достойный уровень работ, что говорит о способности консервативной музыкальной сферы меняться.

Александр Соколов обратил внимание на изменения в студенческой среде и сохранение наследия: «Сегодняшние студенты удивительным образом сочетают свою профессию с компетентностью в цифровых областях — они уже не просто заинтересованы, а профессионально ориентируются в тех сферах, где можно реализовывать творческие задачи».

Ректор добавил, что в такой академической сфере, как Московская консерватория, естественным образом возникают идеи, созвучные тому, что происходит в мире. По его словам, для их реализации важно использовать общую базу — централизацию инициатив, привязанных к единой организации. Именно Московская консерватория становится всероссийским центром по изучению, сохранению и популяризации российского фонографического наследия. «Он будет основываться на профильной инфраструктуре консерватории: звукозаписывающей аппаратуре и возможностях четырёх концертных залов. Всё это открывает прямые возможности для педагогики, науки и практики, включая оцифровку и реставрацию фонограмм, а также формирование единого цифрового пространства для доступа к записям», — отметил ректор.

Участники сессии сошлись во мнении, что цифровые сервисы должны служить искусству и человеку, а не подменять их. Живой контакт наставника и ученика, воспитание художественного вкуса и творческой индивидуальности остаются основой музыкального образования. При этом технологии могут помочь в проверке знаний, оцифровке архивов, реставрации фонограмм и развитии новых направлений образования, в которых нуждается современная музыкальная индустрия.