«Дирижирование — это искусство слушать и быть услышанным одновременно», — говорит Адриен Перрюшон, чей путь от литавриста Radio France до главного дирижёра оркестра Пучхона стал примером редкой художественной эволюции. Родившийся в 1983 году, он начал как пианист, затем освоил фагот и ударные, пока в 2003 году Мюнг-Вун Чунг не пригласил его на пост первого литавриста в Оркестр Radio France — позицию, которую он совмещал с аналогичной в Сеульском филармоническом до 2016 года.
Переломным моментом стало участие в программе Dudamel Conducting Fellowship в Лос-Анджелесском филармоническом оркестре (2015-2017), где его наставниками стали Густаво Дудамель и Зубин Мета. «Играя в оркестре, я понял, что дирижёр должен не управлять, а вдохновлять», — вспоминает Перрюшон. Этот принцип лёг в основу его стиля, который критики характеризуют как «энергичный, но лишённый диктаторства».
С 2021 года он возглавляет парижский Оркестр Ламурё, где сочетает историческое наследие коллектива (основанного в 1881 году) с современными программами. «Наша миссия — говорить со слушателем на языке, который объединяет Равеля и Райха, Бетховена и Булеза», — отмечает дирижёр. Параллельно с апреля 2025 года он руководит Филармоническим оркестром Пучхона (Южная Корея), став первым французом на этом посту.
Европейский дебют Перрюшона с Оркестром Radio France в 2018 году стал сенсацией: Le Monde писала о «редком сочетании текстуальной ясности и эмоциональной интенсивности». С тех пор он дирижировал Wiener Symphoniker (включая турне с Хилари Хан), WDR Funkhausorchester, Антверпенским симфоническим оркестром и Кливлендским оркестром. Его интерпретации Оффенбаха в Комише опер («Орфей в аду», «Прекрасная Елена») критики называли «взрывными, но изящными».
Особое место в карьере Перрюшона занимает работа с современной музыкой. Он представил мировые премьеры произведений Марк-Андре Дальбави, Филиппа Юреля и Бетси Холас, а его запись концертов для скрипки Стравинского и Коррильяно с Амандой Фавир (NoMadMusic, 2020) была отмечена за «смелость тембральных решений». Альбом с концертами Бетховена и Листа для фортепиано (Sony Classical, 2019) демонстрирует его подход к романтическому репертуару: «Бетховен требует архитектурной чёткости, а Лист — театральной свободы».
Педагогические инициативы — важная часть его философии. В Пучхоне он запустил программу «Orchestra in Schools», где музыканты проводят мастер-классы для детей из сельских районов, а в Париже курирует лабораторию для молодых композиторов. «Оркестр должен быть не храмом, а живым организмом, который дышит вместе с городом», — убеждён он.