Самуэльсен Мари

Норвежская скрипачка Мари Самуэльсен принадлежит к числу музыкантов, стирающих границы между классикой и современным авангардом. Родилась в Хамаре. Начала играть на скрипке в три года, а с четырёх лет занималась под руководством известного норвежского скрипача Арве Теллефсена. Продолжила обучение в Музыкальном институте Барратт Дуэ в Осло, а затем около десяти лет совершенствовала мастерство у профессора Захара Брона в Цюрихском университете искусств, где получила две магистерские степени.

Карьера Самуэльсен характеризуется сочетанием виртуозной классической техники и новаторских проектов. Она регулярно выступает как солистка на ведущих мировых сценах. Особое место в её творчестве занимает сотрудничество с британским композитором-минималистом Максом Рихтером. Она участвовала в мировых премьерах его сочинений «Voices» в Лондоне и «Three Worlds» в Пекине, выступала в качестве солистки в его проектах «Vivaldi Recomposed» и «Memoryhouse». Помимо Рихтера, она работала с электронными музыкантами Джеффом Миллсом и Dubfire, а также с кинокомпозитором Джеймсом Хорнером, записав мировая премьеру его двойного концерта для скрипки и виолончели.

В 2019 году Самуэльсен подписала эксклюзивный контракт с лейблом Deutsche Grammophon. Её дебютный альбом для лейбла, «MARI» (2019), включавший произведения композиторов разных эпох — от Баха до Брайана Ино — получил высокую оценку критиков. За ним последовали концептуальные альбомы «LYS» (Свет, 2022), полностью составленный из музыки женщин-композиторов, и «EXPLORATIONS» (Исследования, 2024), посвящённый теме внутреннего поиска и новых звуковых миров.

Более ранние работы Самуэльсен, такие как «Nordish Noir» и запись концерта Хорнера «Pas de Deux», становились хитами в норвежских поп-чартах.

Мари Самуэльсен известна как куратор смелых концертных программ и художественный руководитель проекта Yellow Lounge в Осло, направленного на привлечение новой аудитории к классической музыке. На концертах она играет на скрипке работы Джованни Батисты Гваданьини 1773 года.