Дух и Бах

Всё начинается с До мажора. Первая гамма, первый шаг в мир музыки. Кажется, что проще этих нот нет ничего — до, ре ми, фа, соль, ля си, до. Но что, если до мажор — это одна из самых сложных тональностей в музыке? Она совмещает в себе самые разные настроения, прямо как белый цвет объединяет всю цветовую палитру. В рубрике «Тайны белых клавиш До мажора» мы попытаемся разобраться, какой смысл вкладывали в До мажор композиторы разных эпох.

1722 год. В мире искусства правит барокко. Пышные и грандиозные формы, сложность гармоний, вычурность и броскость. Иоганн Себастьян Бах — придворный капельмейстер в немецком городе Кётен. Композитор пишет первый том «Хорошо темперированного клавира». Этот цикл часто сравнивают с моделью Вселенной, потому что он охватывает все существующие тональности. А ещё его называют «Музыкальной библией». В этом цикле Бах пересказывает всю жизнь Христа и становится своеобразным «пятым евангелистом» из мира музыки

Первая прелюдия и фуга До мажор — рождение Вселенной, символ чистоты и возвышенности. Прелюдия — как картина Благовещения, это самое начало историй о Христе. Плавный равномерный ритм напоминает шорох ангельских крыльев. А До мажор, чистая тональность белых клавиш, — начало всех начал.

Сюжет Благовещения звучит и в живописи, его используют многие художники, в том числе и Микеланджело Меризи да Караваджо — итальянский живописец и яркий представитель эпохи барокко. Композиция его одноимённой картины построена вертикально. Архангел Гавриил вопреки существовавшим тогда канонам, не входит в светёлку, объявляя благую весть, а парит в воздухе над склонённой в молитве Девой Марией. Чистота и возвышенность До мажора — как белые лилии в его руке, которые художники эпохи барокко часто изображали в своих вариациях на этот сюжет.