Радио классической музыки «Орфей»Программы в эфире

Экспомузыка

Имена Глинки, Чайковского, Мусоргского, Рахманинова, Прокофьева, Шостаковича — важнейшие символы русской культуры, именно с этими великими композиторами во всем мире ассоциируется Россия.
«Экспомузыка» — цикл радиопрограмм и современный мультимедийный проект, посвященный сокровищам коллекции Российского национального музея музыки.
Главные экспонаты музея связаны с жизнью и творчеством деятелей музыкального искусства.
Программа «Экспомузыка» распахивает двери флагманского музыкального музея России. Вы познакомитесь с яркими моментами и неизвестными фактами из истории музыки и исполнительского искусства, по-новому откроете для себя величие и широкую панораму русского и мирового музыкального наследия.
О самых редких, уникальных и необычных экспонатах Российского национального музея музыки рассказывает генеральный директор музея (открывается в новом окне)Михаил Брызгалов.
Звукорежиссёр — Дмитрий Спиваковский
Выпуск 143

«Севильский цирюльник» дыбом

4 июня 1923 года на сцене московского Большого театра был поставлен самый необычный оперный спектакль, когда-либо шедший на сцене этого академического заведения. Основой послужила опера Джоаккино Россини «Севильский цирюльник».

Выпуск 142

Романс Аренского на стихи Чайковского

«О, ландыш, отчего ты радуешь так взоры?..» Три строфы стихотворения стали текстом одноименного романса Антония Степановича Аренского, написанного для голоса, виолончели и фортепиано. Авторская рукопись также хранится в Музее музыки в личном фонде Аренского.

Выпуск 141

Музыкальные инструменты народов Ханты и Манси

Нашу страну населяет множество народов. У каждого — свой язык, своя культура, своя музыка, и конечно, свои музыкальные инструменты.

Выпуск 140

«Спящая красавица» в четыре руки

В фондах Музейного объединения музыкальной культуры хранятся три экземпляра первого издания балета Петра Ильича Чайковского «Спящая красавица» в переложении для фортепиано в четыре руки. У каждого из них своя интересная история.

Выпуск 139

Альт Антонио Страдивари

Антонио Страдивари признан одним из величайших скрипичных мастеров во всем мире. Он рано начал осваивать строение струнных инструментов и уже в 1667 году, в возрасте 23-х лет, открыл в Кремоне собственную мастерскую.

Выпуск 138

Альт Андреа Гварнери

Значительную роль в истории кремонской школы сыграли мастера семейства Гварнери. Ее родоначальник Андреа Гварнери, живший в XVII веке, учился, как и Страдивари, у Николо Амати, и в течение десяти лет был его подмастерьем.

Выпуск 137

Скрипка Николо Амати

Сын Джироламо Амати, Николо Амати, работавший в Кремоне в XVII веке, который превзошел в своем мастерстве и отца, и деда — знаменитого Андреа Амати. Николо довел тип скрипки, выработанный предшественниками, практически до идеала.

Выпуск 136

Скрипки семейства Амати

Италия — одна из крупнейших музыкальных стран в Европе. Она знаменита не только своими композиторами и исполнителями, но и мастерами музыкальных инструментов, точнее, целыми династиями и школами мастеров.

Выпуск 135

Чонгури

В одной старинной грузинской песне поется: «Натянул я струны на чонгури, настроил его… Чонгури — это Грузия, струны — это народ…». А в народных сказках чонгури часто наделяют необыкновенной силой, способной победить даже злое чудовище.

Поиск по сайту